2007-12-23
英国简称RCA，成立于1837年。从1853年起学校规模开始扩大，1896年学院开始使用现在的称号：英国皇家艺术学院。1948年学院开始将产品设计作为新的重点，1967年学院被授予皇家特许状，从而获得独立授予学位的权利。该校现主要设有动画，建筑与设计，制陶与玻璃，传达设计，文物保护，艺术评论与艺术史，产品设计，绘画，时装设计，金属品制造，设计史，工业设计工程，雕塑，汽车设计等专业。RCA设有8个系。实用美术系设有陶瓷与玻璃、金银器、金属工艺、首饰等专业。建筑与室内设计系设有建筑设计、室内设计、家具设计等专业。皇家艺术学院是世界上唯一一所具有所有艺术与设计类专业研究生学位授予权的大学，从纯艺术、应用艺术到设计，其都可以授予硕士和博士学位。
原名为伦敦学院（The London Institute），2004年建制为伦敦艺术大学。伦敦艺术大学是欧洲，甚至也许是全世界提供艺术设计类教育和培训的院校中最大的一个。伦敦艺术大学学科门类几乎囊括所有与艺术及设计相关的领域，提供从第一学位到博士学位的各类课程。伦敦艺术大学由5所著名的艺术与设计学院于1986年联合组建而成，这些学院中的大多数已经有百年以上的历史。他们分别是：坎贝威尔艺术学院（Camberwell College of Arts）、中央圣马丁斯艺术设计学院（Central Saint Matins College of Art & Design）、切尔西艺术设计学院（Chelsea College of Art & Design）、伦敦时装学院（London College of Fashion）、伦敦信息学院（London College of Communication）。这五座学院共同使伦敦艺术大学成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。该学校曾荣获两届女王年度奖（Queen's Anniversary Prizes）：一次是1996年因坎伯威尔艺术学院在艺术品收藏领域所做的开创性工作，另外一次是1998年因中央圣马丁斯艺术设计学院为英国时装业所做出的杰出贡献。伦敦艺术大学提供大量的延续教育课程和预科课程，30个学士学位课程和20个硕士学位课程，并开展着广泛的专业研究活动，教职员工很多在专业领域中声名卓著。
成立于1896年，伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有三大专业方向：空间设计、媒体设计和人工景致设计。鼓励学生跨学科学习，具体开设有陶艺设计、服装设计（包括服装的设计和市场营销）、美术（包括影视、印刷、绘画、雕塑等）、平面设计（包括广告、插图与平面设计）、珠宝设计、产品设计、舞台设计等专业，学制3年，可授予学士学位。其中设计理论研究、陶艺及珠宝设计、视觉传达、服装设计、美术、工业设计、摄影等专业可授予硕士学位。
成立于1891年，伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有绘画、雕塑、媒体设计、舞台美术、服装、纺织品设计、家具、三维及平面设计、艺术与设计史专业。完成基础课程学习后，85%的学生会进一步从3个专业方向学习：美术（绘画、雕塑、多媒体）、设计专业（纺织品、室内设计、公共艺术设计）、视觉艺术的理论与实践。学院提供创新的浓缩二年制设计学士课程、夜间美术学士、各种兼读课程及国际著名的美术硕士课程等。学制3～5年。可授予学士学位。其中美术、艺术史、环境设计专业可授予硕士学位。
伦敦艺术大学5所设计学院之一。该院百年来一直处于英国艺术教育的前沿，目前在其优良传统和丰富经验的基础上提供一整套全面的课程，并集艺术品的制作、研究和收藏于一身。学院设有制陶术、产品设计、文物保护、绘画、平面设计、插图、摄影、雕刻等本科专业。设有文物保护、书本艺术、数码艺术、绘画、平面设计、插图、版画复制等研究生专业。学院有着悠久及具影响力的研究活动，包括有领导地位的青铜器着色、镀色和绿锈工作及保存孟加拉的印式民间书。现有研究工作包括有电脑版书、纸张保存、英国设计史及早期设计教育等。学院有两大特征：坎贝威尔出版社（The Camberwell Press） 和坎贝威尔收藏馆（The Camberwell Collection）。出版社设计、制作和出版书本，无论从内容、设计及制作上说都非常杰出。收藏馆收藏名家的独特的陶器、金属和纺织制品，这也成为了学院重要的教学资源，在创新研究、展览及出版方面提供一个丰富的背景。
成立于1990年，由原伦敦印刷学校和商贸学校合并而成，是伦敦艺术大学5所设计学院中规模最大的一个学院。原名为伦敦印刷学院（London College of Printing）。学院设有商业印刷、图案设计、市场与广告、媒体设计、印刷与出版、零售与展示设计、旅游等专业。并开设有短期进修课程。学制3年，可授予学士学位。其中印刷专业、数码影视制作、摄影等专业可授予硕士学位。
伦敦艺术大学5所设计学院之一。设有美容美发、服装设计、服饰媒体设计、美容疗法、服饰管理、化妆品科学、舞台化妆、服装摄影等专业，各专业均可授予学士学位。其中服装理论专业可授予硕士学位。此外，还开设有裁剪、美发等专科课程。
简称BSUC。1898 年成立，规模中等。该院的艺术设计学院设有美术、油画、雕塑、视觉设计、动画、插图、摄影、电脑设计、多媒体、纺织设计、服装设计、陶艺等专业。其校园历史悠久，景色迷人，充满了乔治时代的风味。巴斯是英格兰唯一的历史文化遗产保护城市，以拥有悠久的历史和乔治时代的建筑著称。城市中博物馆和美术馆众多，周围的环境有时也能成为灵感的源泉，在这样的地方学习艺术设计是再好不过了。许多著名的艺术家选择住在巴斯，同时他们也为巴斯艺术设计学院的教学做出了贡献。
简称BIAD。该学院是英国最大的艺术、设计、媒体教学中心之一。被列为十佳英国艺术设计学院，并获得英国质量保障协会极好的评定。伯明翰艺术设计学院一向致力于教学和社会实践相结合。设立了一系列政府投资的项目，如工业造型设计信息中心、珠宝设计中心、科技数码中心、用户/数码设计实验室等。
成立于1845 年的格拉斯哥艺术学院，是英国现在仅有的几所独立艺术学院之一。学位分别设置为：美术、设计、建筑及相关学科。格拉斯哥艺术学院具有很好的国际声望，学生社区活动也颇具国际性。在校生中10% 以上是留学生，该院与70多家海外院校建立了学生互换项目。丰富多彩的多元文化使格拉斯哥艺术学院成为一个兴致昂然的学习处所。
1760年成立。是欧洲最大，建校历史最长的艺术学院之一。设有4个系和继续教育中心。实用美术系设有工业设计、室内设计、家具、时装与戏剧服装、印染织物、金属工艺、陶瓷、玻璃、首饰等专业。美术系设有版画和雕塑等专业。视觉传达设计系设有平面设计、插图、动画、影视与摄影艺术等专业。环境设计系设有建筑、园林建筑、住房规划等专业。可授予美术学士、硕士和博士学位。
简称KIAD。该学院是有着百年历史的专业艺术教育学院，在英国高等教育院校中的排名处于前十名的地位。在课程设置，教学质量，学生支持和质量管理等方面的成绩尤其突出。合理的课程设置，优秀的导师是该校的特色。设有服饰设计、纺织品设计、裁剪、展示设计、陶艺设计、珠宝设计、室内设计、包装、摄影、产品设计等课程。
金斯顿大学的艺术，设计和音乐课程可以追溯到1890年，在一百多年的发展过程中，该学院已成为一所世界知名并提供多门艺术专业的学院。学院的艺术，设计，建筑学，园艺，建筑预算和音乐等课程营造了激励学生上进的学术及社会氛围。学生在金斯顿学习除了获得知识之外，还能受益于其师生之间的广泛接触与交流。
利兹城市大学是英国著名大学之一。利兹艺术、建筑与设计学院有很长的从事艺术与设计教育的历史，可以追溯到1840年。学院开设从本科水平到研究生水平的课程有：美术、艺术与设计、绘图、设计、建筑等，包括新的国际基础课程，用以帮助国际学生成功进入学校的本科课程学习。学校致力于活跃、富有创造力和专业拔尖的目标，是建立在有一批兼具艺术与设计上的学术与职业能力的教师，及传统培训与容纳新媒体技术之上的。所有的学生都能接触最新的技术、教学方法和教学设施。
诺森比亚大学是艺术和设计领域教育最具名望的英国大学之一。在最近的官方教育质量评估中，该校有关学科的教学被评为优秀。在最近的科研水平评估中，视觉艺术，表演艺术和设计等专业得到好评。本科专业有：工业设计、时装、时装营销、平面设计、三维设计（家具和室内装饰／珠宝和精细产品）、交通设计、艺术史和美术、舞蹈、戏剧、媒体制作和表演。提供研究生课程的专业有：美术、创作性写作和设计。
大约有23000名学生就读于诺丁汉特伦特大学的9个学院，26个学科。该校是英国最大的大学之一，也是学生就业情况最好的大学之一。成立于1843年的艺术和设计学院位于诺丁汉市中心，学院不仅为诺丁汉的文化做出了贡献，而且影响着全世界的艺术设计界。学院提供的专业非常广泛，几乎包括了艺术、设计和表演的所有专业。学院的教学环境能充分刺激学生的灵感，让学生享受充分的自由和独立。
普利茅斯大学建立于1825年，艺术和设计课程包括美术，插图，摄影，印刷，三维设计和图形设计等。每个艺术设计课程的学生都有自己的工作室空间。除此之外，他们还可以得到与专业有关的其他资源，比如，木材，瓷器，金属，模型制作的研讨会、摄影暗房、多媒体器材等。许多艺术和设计领域都有研究生课程。
雷文斯本设计与传播学院是一所具有独特文化与创新传统的高等学府。在充满活力的跨学科学习社群中，创新利用设计与传播的数位科技，是该学院的特色。学院有别于其它院校之处是对未来之远景目标，以及与创意媒体业的联系，得以致力发展其具有领先优势的专才教育。学院一直与亚洲、欧洲和北美的企业界保持伙伴关系，他们所表现出的兴趣，正反映出企业界对该院课程的质量和实用性以及毕业生水平的高度信任。
从1852年至今，胡佛汉顿大学的艺术与设计学院一直提供优质的与艺术和设计相关的高等教育。学院既保持了在美术，当代实用艺术以及三维等课程方面的传统优势，还拥有能够反映计算机设计技术最新发展的一流的视觉传播等专业。其研究领域分别为：美术及相关研究领域（绘画、版画复制术、雕塑、插图、公共艺术和作为社会实践的美术）、三维设计与相关研究领域（产品设计、玻璃、陶瓷、家具设计、三维当代使用艺术、三维设计、室内纺织品设计和室内设计）、视觉传播学领域（动画制作、数字媒体、多媒体设计、图像传播、新闻与编辑设计、多媒体传播、摄影、设计研究和录像）。该校与中国的艺术家及艺术教育者们有着密切的工作联系。可授予美术学士、硕士和博士学位。1997年，玻璃作品研究室在上海大学成立，该院已接受邀请，帮助在中国开设第一个玻璃设计课程。
德国柏林艺术大学的历史可以追溯到1696年，现有5个学院：美术、设计与建筑、音乐、表演艺术、教育与社会科学，几乎囊括了上述艺术领域的所有专业，是德国最大的艺术院校。柏林艺术大学有艺术理论、艺术教育、艺术历史、建筑等专业的博士学位授予权。从六十年代开始，柏林艺术学院就已发展成为一所艺术与科学相结合的高等院校。柏林艺术学院将艺术与科学有机结合的治学模式，在整个欧洲也是独一无二的。1998年，柏林艺术学院作为第一个德国艺术高校被德国研究所批准成立了研究生院。学院设置了三十多个艺术专业以及与其相关的科学专业。专业设置：绘画、雕塑、版画、新媒体、实验媒体设计、建筑、多媒体、电影、摄像、音乐教育、指挥、合唱指挥、作曲、录音师、舞台美工、音乐剧、音乐表演、话剧、表演戏剧、剧本创作等。
卡塞尔艺术学院成立于1777年，是一所历史悠久的院校。她在225年间经历了许多变迁，学校设置的专业、教授的课程随着时代思潮的发展而几经变化。目前卡塞尔艺术学院设置的科系有纯艺术、工业设计、艺术教育、视觉传播等。学院把艺术精神与科学态度有机地结合起来，使学生能够多视角地学习艺术与文化，这是30年来学院一直遵循的教学指导思想。
汉堡艺术学院是德国最有名的艺术院校之一，它历史悠久，专业设置广泛。1767年它首次以职业学校的形式由爱国社团创办，1896年改制为国立艺术职业学校。1933-1945年间学校也不可避免地处于纳粹独裁之下，并遭受了严重的战争破坏。1955年学校重建，30年来没有实现的愿望终于付诸实施，学校增设了建筑系并终于由地方性的艺术学校扩建为国立美术学院。现设有建筑、雕塑、舞台背景设计、工业设计、产品设计、印刷、电影、摄影、绘画、视觉艺术、艺术教育等专业。
学院下设有设计系、纯艺术系和音乐系。其设计系设有摄影、印刷工艺、木偶动画片、3D设计、剪辑、时装草样设计等专业。纯艺术系设有绘画、版画、摄影、工艺、电影剪辑、电影工作室、雕塑、陶瓷工艺等专业。音乐系设有器乐独奏、爵士乐、教堂音乐、古典音乐、歌剧演唱、作曲、理论、音乐教育等专业。
成立于1992年，在ZKM艺术和媒体技术中心的基础上发展二来。当时的校舍分为两部分。该院媒体艺术与传统艺术学科和设计专业兼容并置,设立了五个主修专业，其中四个实践专业为：媒体艺术、产品设计、平面设计、舞美和展示设计。一个理论专业是艺术史和媒体理论。因为是开放式的教学模式，学生可以跨专业地上课，对每个学生的专业区别来说，本专业的课程是他的主修，其它专业的课程就是副修。除此之外，还有以下可以共同选修的副修专业：绘画和综合媒介、雕塑和综合媒介、摄影、建筑、理论方面的哲学和美学。它们在内容上也分为实践和理论两部分。
是由1761建立的“Académie des Arts”和1986年建立的“Württemberg State School of Arts and Crafts”两所学院于1902年合并而成。学院提供15种课程，以纯艺术为核心，包括绘画，制图和雕刻等艺术基础课。在应用艺术方面，包括建筑设计，室内设计，家具设计和工业产品设计等。除此之外，学院还提供额外的三种课程给进修者。总的来说，学院可授予国家认可的学位证书的专业有：艺术教育，建筑，工业设计，服装设计，图像设计，油画修补，雕塑修补，考古物修补，民族工艺，图画、档案修复等。
日本由东京艺术学校和东京音乐学校两所专科学校合并而成。这两所学校都成立于1887年，1949年两校合并成立了东京艺术大学。1963年学院开始成立研究生院。最初只能授予硕士学位，1977年以后开始授予博士学位，自此以后，学院的教育和研究能力得到了整体的提升。该校现开设的艺术与设计相关的课程主要有：日本画，油画，雕塑，工艺品，一般设计，建筑，美学和艺术史，媒体艺术，文物保护等。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工艺、设计、建筑、艺术学、文化遗产保护。博士研究生的研究方向有：美术、文化遗产保护。
千叶大学是一所学科门类齐全的日本国立综合大学，包括文学院、教育学院、法经学院、理学院、医学院、药学院、看护学院、工学院、园艺学院、教养部等10个学院。工业设计系所在的工学院的前身是成立于1921年的东京高等工艺学校。工学院由设计工学科、城市环境系统学科、电子机械工学科、情报画像工学科和物质工学科组成。属于设计工学科的工业设计系由工业意匠计划讲座和传达意匠讲座构成。工业意匠计划讲座包括：人机工程学、材料计划、设计系统计划、产品设计、环境设计等五个专业研究领域。传达意匠讲座包括：设计文化计划、设计造型、视觉传达设计、设计心理学等四个专业研究领域。
其前身为京都府绘画学校，建于1880年。是近代日本最早的美术专门学校。后改名为京都市立绘画专门学校，又改名为京都市立美术专门学校。1950年以日本画、西洋画、雕塑和工艺设计4个专业为基础，成立了京都市立美术大学。1953年成立研究生院，1969年又增设音乐系，故又改称为京都市立艺术大学。美术系设有美术专业（日本画、雕塑、版画、构思设计）、设计专业（视觉设计、环境设计、产品设计）、工艺专业（陶瓷设计、漆艺、染织设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：绘画（日本画、油画、造型构思、版画）、雕塑、设计（视觉设计、环境设计、工业设计）和艺术学。
其前身为日本最早的国立学校――东京师范学校手工专修科，设于1899年。以后在其基础上成立了东京教育大学教育系艺术专业。曾培养出一大批造型设计教育工作者和设计师，在各企业、学校中发挥作用。1975年，它成为新组建的筑波大学艺术系的母体。艺术系设有艺术学专业、美术专业（西洋画、日本画、雕塑、书法）、构成专业（构造、综合造型）、设计专业（视觉传达设计、产品设计、环境设计、建筑设计）。招收4年制大学本科生和研究生。硕士研究生的研究方向有：美术和设计。博士研究生的研究方向有：艺术学、艺术教育学、美术论、构成学、设计学。
日本私立大学。其前身为私立女子美术学校，建于1900年，是日本最早的女子美术教育学府。1929年改名为女子美术专门学校。1949年升格为女子美术大学。1950年增设了短期大学（大专）。近百年来为日本培养出众多优秀的女性美术人才。1965年在艺术系增设了设计专业。艺术系招收4年制大学本科生、研究生和专科生。本科生设有绘画专业（油画、版画、日本画）、设计专业（产品设计、平面设计和环境设计）、工艺专业（染织品设计、陶艺、玻璃工艺）、艺术学专业（美术史、色彩学、造型理论）。专科生设有：服饰专业（服饰设计、服饰文化、刺绣）、造型专业（绘画、雕塑、信息设计、空间设计、生活设计）。硕士研究生的研究方向有：美术、设计（视觉造型、环境造型、色彩计划）。博士研究生的研究方向有：美术史、色彩理论、造型表现。
其前身为京都高等工艺专科学校，建于1902年。是日本传统的高等工艺学校，日本高等工艺设计教育的先行者。二战后，该校与京都纤维专业学校合并，成立了国立京都工艺纤维大学。招收4年制大学本科生和研究生。该校工艺系本科生造型工学专业的课程有：造型艺术理论、产品设计、视觉设计、图像设计。建筑设计专业的课程有：居住环境设计、室内设计、建筑城市规划、环境工学及构造学。硕士研究生的研究方向有：造型设计学、造型系统学。博士研究生的研究方向有：造型科学、机能设计学。
私立大学。其前身为帝国美术学校，建于1929年。1948年该校改名为武藏野美术学校，1962年升格为武藏野美术大学，是日本屈指可数的私立美术单科大学。该校设有美术专业、设计专业（平面设计、工业设计、空间设计）、生活设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。本科生学习课程有：日本画、油画、雕塑、视觉传达设计、工业设计、空间设计、摄影、基础设计。
私立大学。其前身为多摩市国立美术学校，建于1935年。1937年设立女子部。1953年升格为多摩美术大学。1964年，在日本的私立美术大学中率先成立了第一个研究生院，并开办了夜间大学。该校美术系设有绘画专业（日本画、油画、版画）、雕塑专业、工艺专业（陶艺、玻璃工艺、金属工艺）、平面设计专业（广告设计、传达设计、表现设计）、工业设计专业（产品设计、纺织品设计）、环境设计专业（景观设计、建筑设计、室内设计）、信息设计专业（多媒体技术、人机系统）、艺术专业（戏剧美术、场景美术设计）。研究生的研究方向有：绘画、雕塑、设计（平面设计、产品设计、室内设计、工艺品设计、染织品设计、建筑设计）。夜间大学的学习内容有：视觉传达设计、图形图表表示方法、产品设计、环境设计等课程。
其前身为金泽美术工艺专门学校，建于1946年。1950年改为3年制的金泽美术工艺短期大学（大专）。1955年升格为金泽美术工艺大学。同时增设了设计专业。招收4年制大学本科生和研究生。设置的专业有：美术专业（日本画、油画、雕塑、艺术学）、设计专业（视觉设计、产品设计、环境设计）和工艺专业。硕士研究生的研究方向有：绘画、雕塑、工业设计、艺术学。博士研究生的研究方向有：美术、工艺设计。
该设计研究所实为一所私立大学，成立于1954年，是由日本著名现代设计师、设计评论家桑泽泽子创立的二年制设计专门学校。以包豪斯的机能性、合理性作为办学的基本理念，使学生能学到最先进的设计知识和技术。1966年在东京又设立了一所东京造型大学。桑泽设计所招收2年制夜间大学生。该研究所设有服饰设计专业、设计专业。进修生的课程有：服饰设计、平面设计、摄影、包装、室内设计、工业设计。夜间大学的课程有：视觉设计、空间设计、产品设计、服饰设计。
私立大学。前身为浪速艺术大学，始于1964年。1966年改名为大阪艺术大学。招收4年制大学本科生、研究生。艺术系设有美术专业（绘画、雕塑）、设计专业（视觉传达设计、视觉信息设计、空间设计、工业设计）、工艺专业金属工艺、陶艺、染织与纺织品设计）、环境设计专业（都市规划、环境设计、园林规划）、映像专业（映视、映像广告、映像表现）、艺术计划专业（造型表现、语言表达、映像表现、音响表现、信息科学）。博士研究生的研究方向有：美术、美术史、环境艺术学、艺术行为学和艺术文化学。
公立大学，成立于1968年。其教育宗旨是：使科学与艺术有机结合，更合理地为人类服务，并培养具有综合能力的设计师。招收4年制大学本科生、研究生。艺术工学系设有环境设计专业（环境论、环境规划、环境系统设计）、工业设计专业（人机工学、产品设计、机能工学）、图像设计专业（视觉学、视觉艺术学、图像工学）、音响设计专业（音乐文化学、音响环境学、音响信息学）、艺术信息设计专业（艺术文化论、媒体设计学、情报环境学）。硕士研究生和博士研究生的研究方向有：生活环境和信息传达。
私立大学，成立于1989年，是一所新型的设计教育、研究的高等学府。其设计教育理念是“艺术”与“工学”的融合，提倡以人为本，在人与环境、人与物体、人与人之间建立的良好关系的基础上进行设计。招收4年制大学本科生、研究生。艺术工学系设有环境设计专业、工业设计专业、视觉信息设计专业。硕士研究生的研究方向是综合设计。博士研究生的研究方向是艺术工学。
