首页 > 灵感 > 艺术 > 时装艺术 >

日本服装设计师山本耀司(YohjiYamamoto)

时间:2006-09-30 13:21  来源:设计之家  作者:佚名

 

山本耀司


    充满哲学设计特质的山本耀司,与川久保玲、三宅一生、并列为当今最重要的三位日本服装设计师。不曾把所谓的「流行」考虑在设计概念内的山本耀司,作品在时尚圈内总是独树一帜,几乎与主流背道而驰。不过充满东方哲学性的设计风格与不断突破创新的剪裁技巧,仍让山本耀司在每一次的服装发表会上,受到各方的瞩目。

    自幼失去父亲的YohjiYamamoto,看着母亲辛苦地以裁缝工作支撑家庭的生计,他深深地了解女性特质中的韧性与坚毅,于是在设计服装时,他以完全的女人观点来看世界,成为一位实在的「女性主义者」。不论是男装女装的设计,山本耀司常常藉由一些旧相片、旧时代的穿著来激荡新的创作灵感,立体的剪裁设计,更是令人激赏。讲究制作技术的山本耀司,在鞋子、眼镜、与皮件的配件系列中,更是精心安排了创新的制作技巧,譬如将眼镜上的螺丝改成「栓卡」,就成为经典设计之一。

     山本耀司将他在96年推出第一之香水,命名为Yohji,因为这支香水不论在香味或外型上都取自与其服装相同感性神秘的特质以及山本耀司一贯的「女性主义」哲学。除了以上所说的各样特点,另外一个值得强调的就是山本耀司所设计的黑色单品;在山本耀司的世界内,黑色即等于永恒。

    1999年,巴黎秋季时装发表会上,山本曾让伸展台上的新娘,从婚纱裙中的拉链口袋掏出鞋子、手套、和捧花。他还重现过铁达尼号女性乘客所戴的大帽子。

    山本耀司曾经在法国学习过时装设计,但他并未被西方同化。西方的着装观念往往是用紧身的衣裙来体现女性优美的曲线,山本则以和服为基础,借以层叠、悬垂、包缠等手段形成一种非固定结构的着装概念。

    山本喜欢从传统日本服饰中吸取美的灵感,通过色彩与质材的丰富组合来传达时尚理的念。西方多在人体模型上进行从上至下的立体裁剪,山本则是以两维的直线出发,形成一种非对称的外观造型,这种别致的意念是日本传统服饰文化中的精髓,因为这些不规则的形式一点也不矫揉造作,却显得自然流畅。在山本耀司的服饰中,不对称的领型与下摆等屡见不鲜,而该品牌的服装穿在身上后也会跟随体态动作呈现出不同的风貌。

     山本并未追随西方时尚潮流,而是大胆发展日本传统服饰文化的精华,形成一种反时尚风格。这种与西方主流背道而驰的新着装理念,不但在时装界站稳了脚跟,还反过来影响了西方的设计师。美的概念外延被扩展开来,质材肌理之美战胜了统治时装界多年的装饰之美。其中,山本把麻织物与粘胶面料运用得出神入化,形成了别具一格的沉稳与褶裥的效果。擅长于新面料的使用也是众多日本设计师共同的特点。

    山本耀司品牌的服装以黑色居多,这是沿袭了日本文化的风格。山本耀司尤其以男装见长,其Y&y品牌线的男便装利于自由组合,并配以中价策略,赢得了极大成功。在山本耀司服装内,标牌上曾经出现这样的字句,很能表达品牌精神――“还有什么比穿戴得规规矩矩更让人厌烦呢?”

    他坚信服装设计和绘画一样是具有创造性的艺术,决心不让自己被人视为下等人。

 

1/5

猜你感兴趣

最新文章